Многие из произведений Брамса для пианино на самом деле доступны для любителя, хотя то что мне действительно очень нравится – Ганделевские вариации – к сожалению слишком длинные и сложные для моего сегодняшнего уровня. Но его Венгерские танцы, несмотря на их популярность, мне очень симпатичны и близки, и я научился играть два из них (номер 5 и номер 7). Я бы с радостью расширил этот список и наверное в обозримом будущем выучу еще парочку.
Я начал над ними работать наверное 3 года назад, в 2011 году, я помню что хотел сыграть один из них в качестве подарка на день рождения одной нашей подруге, хотелось ее тогда подбодрить и я ей сказал что эта музыка прошла через столько войн и революций и осталась такой жизнелюбивой, и ей нужно сделать то же самое. И до сих пор почему-то когда я это играю мне кажется что есть какая-то культурная нить которая от Брамса к нам тянется через весь этот ужас 20го века и говорит нам что надо не взирать... А может просто цыганщина?
В молодости Брамс ездил на турне с одним цыганским скрипачом (Эде Ременуи), аккомпанировал ему на слух – так что видимо он наслушался этой цыганщины достаточно и уже в зрелом возрасте сделал аранжировки некоторых из этих мелодий. В то время было популярно играть на пианино в четыре руки (надо же, значит было больше людей умеющих играть чем инструментов), и он сначала написал эти аранжировки именно для такого формата, их играли его друзья у него в доме. Через несколько лет они его уговорили опубликовать эти вещи, первый издатель отказался но он нашел второго. Проблема была в том что Брамс отказывался признавать себя автором этих вещей и настаивал что это аранжировки известных мелодий (действительно, им так и не был присвоен номер Опуса). Якобы он говорил, что это его приемные цыганские дети которых он выкормил хлебом и молоком. Эти приемные дети принесли издателю огромные по тем временам деньги, да и сам Брамс серьёзно разбогател на этой публикации (говорят что он стал первым композитором сумевшим это сделать), так что у него был стимул продолжить в том же духе, и он через три года (в 1872 году) издал переложение для соло пианино, по которому я и учусь...
Интересно что линия соединяющая нас с Брамсом не такая уж безумно длинная – он дожил до фонографа, и даже существуют записи как он сам играет (в 1889 году). И конечно есть его много фотографий, но я хочу привести вместо них два рисунка которые я украл из вышеприведенной статьи:
Мне кажется, что они отчасти подготовят вас к тому что вы увидите на видео...
Итак, танец номер семь. Происхождение – какой-то цыганский оркестр играл нечто похожее, Брамс услышал это на улице в своем родном Гамбурге. Для большинства других танцев из этой группы известно кто композитор исходной мелодии, этот же чуть не единственный где мелодия действительно народная. Это здесь мне кажется что эта музыка учит нас «не взирать» -- надеюсь мне удалось передать это хотя бы чуть-чуть.
Для сравнения - Кисин.
А вот танец номер пять, наверное самый известный. Для него установлен оригинальный источник – чардаш венгерского композитора и дирижера Бэлы Келера, довольно в то время популярного, судя по названию он посвящён воспоминаниям о его родном городке. Он гораздо технически труднее (и длиннее) предыдущего, обе руки все время прыгают на большие расстояния, но эмоционально как-то проще... мне кажется что он передает состояние легкого алкогольного опъянения, может быть поэтому я слегка неровно его играю (но зато, в самом конце записи, на самой последней секунде, если прислушаться можно услышать как любимая жена хвалит мою игру):
Все что я смог найти для сравнения на YouTube это вот эту девушку которую зовут Caroline Clipsham. При всем должном уважении хочу заметить, что мне кажется эту вещь так играть не нужно, вся эта виртуозность здесь только отвлекает (послушайте как любой оркестр играет эту вещь). Но ей деваться некуда, если она хочет чего-то добиться в музыкальном мире она вынуждена так играть. Бедняжка... Кстати и про то как Кисин играет седьмой танец (предыдущая ссылка) скажу почти то же самое, там в конце есть кусочек (в моем видео он начинается на отметке 1:36) где у Брамса написано что его надо играть Ad Libitum, то есть как хочется - он играет его с такой скоростью что оно просто все сливается в протяжный вой, это демонстрирует его виртуозность но совершенно не требуется по музыке...